LOTTE GALLERY

캐나다의 최북단 북극 지역에 수천 년 간 존재한 이누이트족은 유럽인들이 정착하기 전, 캐나다 건국 이전부터 존재해 왔습니다. 수천 년의 역사속에 스며들어온 이누이트의 예술 활동은 현대에 와서 중요하게 주목을 받고 유명해지기 시작했습니다.

이누이트 미술은 그들의 역사, 땅, 자연 환경, 야생동물, 전통 풍습, 신화 등을 다양한 접근으로 묘사하고 있습니다. 그들의 작품은 북극 세계를 명확한 시선으로 기록하는 동시에, 우리를 순수한 상상의 순간으로 안내합니다. 또, 역사적인 관점에서 이누이트 예술은 주거지인 이글루에서의 삶, 사냥, 전통 음식 준비 같은 그들의 일상을 들여다 볼 수 있는 기록이 되기도 합니다.

북극은 끊임없이 진화하는 역동적인 곳입니다. 건축과 기술의 발전은 북극 지방과 국제사회의 가교를 촉진시키는 동시에, 지역 사회 간의 연결도 강화 시켰습니다. 이번 전시는 그러한 발전의 한 단면이며, 또한 예술가의 터전으로부터 수천 킬로미터나 떨어져있는 관람객에게 닿는 중요한 순간이기도 합니다.

이번 전시의 제목 <해초 먹는 토끼>는 1959년 캐나다 북부 웨스트배핀주의 예술 공동체인 ‘킹가이트 스튜디오’에서 최초로 제작된 가장 상징적인 이누이트 예술 작품에서 이름을 따왔습니다. 이 작품은 북극지방의 현대미술을 보여주는 이번 전시의 근원이라고 할 수 있으며, 또한 현재까지 미치고 있는 초창기 이누이트 예술의 영향력을 보여줍니다.

본 전시의 회화와 조각 작품들은 우리의 예상을 벗어나는 것들로 가득합니다. 전통적인 주제가 매우 특이한 방식으로 표현되거나, 우리가 흔히 이누이트를 생각했을 때 떠올리는 것들과는 완전히 다른 이미지 일 것입니다. 순수한 환상 속에서 탄생한 생물, 낯익으면서도 낯선 장소, 사냥과 같은 전형적인 것들과 설명할 수 없는 것들이 대비를 이루고, 이 모든 것이 전시회에 공존하며 이누이트 예술 환경의 다양성을 보여 줍니다.

이번 이누이트 예술 전시가 타자에 대한 고착된 이미지의 세계관을 넘어, 새로운 세계에 대한 상상력을 고취시키고 다양성의 가치를 인식하게 하는 계기가 되길 바랍니다.

<해초먹는 토끼: 이누이트 예술> 전시는 캐나다 웨스트배핀 협동조합의 윌리엄 허프먼 큐레이터와 롯데갤러리가 함께 기획했습니다.

캐나다의 최북단 북극 지역에 수천 년 간 존재한 이누이트족은 유럽인들이 정착하기 전, 캐나다 건국 이전부터 존재해 왔습니다. 수천 년의 역사속에 스며들어온 이누이트의 예술 활동은 현대에 와서 중요하게 주목을 받고 유명해지기 시작했습니다.

이누이트 미술은 그들의 역사, 땅, 자연 환경, 야생동물, 전통 풍습, 신화 등을 다양한 접근으로 묘사하고 있습니다. 그들의 작품은 북극 세계를 명확한 시선으로 기록하는 동시에, 우리를 순수한 상상의 순간으로 안내합니다. 또, 역사적인 관점에서 이누이트 예술은 주거지인 이글루에서의 삶, 사냥, 전통 음식 준비 같은 그들의 일상을 들여다 볼 수 있는 기록이 되기도 합니다.

북극은 끊임없이 진화하는 역동적인 곳입니다. 건축과 기술의 발전은 북극 지방과 국제사회의 가교를 촉진시키는 동시에, 지역 사회 간의 연결도 강화 시켰습니다. 이번 전시는 그러한 발전의 한 단면이며, 또한 예술가의 터전으로부터 수천 킬로미터나 떨어져있는 관람객에게 닿는 중요한 순간이기도 합니다.

이번 전시의 제목 <해초 먹는 토끼>는 1959년 캐나다 북부 웨스트배핀주의 예술 공동체인 ‘킹가이트 스튜디오’에서 최초로 제작된 가장 상징적인 이누이트 예술 작품에서 이름을 따왔습니다. 이 작품은 북극지방의 현대미술을 보여주는 이번 전시의 근원이라고 할 수 있으며, 또한 현재까지 미치고 있는 초창기 이누이트 예술의 영향력을 보여줍니다.

본 전시의 회화와 조각 작품들은 우리의 예상을 벗어나는 것들로 가득합니다. 전통적인 주제가 매우 특이한 방식으로 표현되거나, 우리가 흔히 이누이트를 생각했을 때 떠올리는 것들과는 완전히 다른 이미지 일 것입니다. 순수한 환상 속에서 탄생한 생물, 낯익으면서도 낯선 장소, 사냥과 같은 전형적인 것들과 설명할 수 없는 것들이 대비를 이루고, 이 모든 것이 전시회에 공존하며 이누이트 예술 환경의 다양성을 보여 줍니다.

이번 이누이트 예술 전시가 타자에 대한 고착된 이미지의 세계관을 넘어, 새로운 세계에 대한 상상력을 고취시키고 다양성의 가치를 인식하게 하는 계기가 되길 바랍니다.

<해초먹는 토끼: 이누이트 예술> 전시는 캐나다 웨스트배핀 협동조합의 윌리엄 허프먼 큐레이터와 롯데갤러리가 함께 기획했습니다.

캐나다의 최북단 북극 지역에 수천 년 간 존재한 이누이트족은 유럽인들이 정착하기 전, 캐나다 건국 이전부터 존재해 왔습니다. 수천 년의 역사속에 스며들어온 이누이트의 예술 활동은 현대에 와서 중요하게 주목을 받고 유명해지기 시작했습니다.

이누이트 미술은 그들의 역사, 땅, 자연 환경, 야생동물, 전통 풍습, 신화 등을 다양한 접근으로 묘사하고 있습니다. 그들의 작품은 북극 세계를 명확한 시선으로 기록하는 동시에, 우리를 순수한 상상의 순간으로 안내합니다. 또, 역사적인 관점에서 이누이트 예술은 주거지인 이글루에서의 삶, 사냥, 전통 음식 준비 같은 그들의 일상을 들여다 볼 수 있는 기록이 되기도 합니다.

북극은 끊임없이 진화하는 역동적인 곳입니다. 건축과 기술의 발전은 북극 지방과 국제사회의 가교를 촉진시키는 동시에, 지역 사회 간의 연결도 강화 시켰습니다. 이번 전시는 그러한 발전의 한 단면이며, 또한 예술가의 터전으로부터 수천 킬로미터나 떨어져있는 관람객에게 닿는 중요한 순간이기도 합니다.

이번 전시의 제목 <해초 먹는 토끼>는 1959년 캐나다 북부 웨스트배핀주의 예술 공동체인 ‘킹가이트 스튜디오’에서 최초로 제작된 가장 상징적인 이누이트 예술 작품에서 이름을 따왔습니다. 이 작품은 북극지방의 현대미술을 보여주는 이번 전시의 근원이라고 할 수 있으며, 또한 현재까지 미치고 있는 초창기 이누이트 예술의 영향력을 보여줍니다.

본 전시의 회화와 조각 작품들은 우리의 예상을 벗어나는 것들로 가득합니다. 전통적인 주제가 매우 특이한 방식으로 표현되거나, 우리가 흔히 이누이트를 생각했을 때 떠올리는 것들과는 완전히 다른 이미지 일 것입니다. 순수한 환상 속에서 탄생한 생물, 낯익으면서도 낯선 장소, 사냥과 같은 전형적인 것들과 설명할 수 없는 것들이 대비를 이루고, 이 모든 것이 전시회에 공존하며 이누이트 예술 환경의 다양성을 보여 줍니다.

이번 이누이트 예술 전시가 타자에 대한 고착된 이미지의 세계관을 넘어, 새로운 세계에 대한 상상력을 고취시키고 다양성의 가치를 인식하게 하는 계기가 되길 바랍니다.

<해초먹는 토끼: 이누이트 예술> 전시는 캐나다 웨스트배핀 협동조합의 윌리엄 허프먼 큐레이터와 롯데갤러리가 함께 기획했습니다.

캐나다의 최북단 북극 지역에 수천 년 간 존재한 이누이트족은 유럽인들이 정착하기 전, 캐나다 건국 이전부터 존재해 왔습니다. 수천 년의 역사속에 스며들어온 이누이트의 예술 활동은 현대에 와서 중요하게 주목을 받고 유명해지기 시작했습니다.

이누이트 미술은 그들의 역사, 땅, 자연 환경, 야생동물, 전통 풍습, 신화 등을 다양한 접근으로 묘사하고 있습니다. 그들의 작품은 북극 세계를 명확한 시선으로 기록하는 동시에, 우리를 순수한 상상의 순간으로 안내합니다. 또, 역사적인 관점에서 이누이트 예술은 주거지인 이글루에서의 삶, 사냥, 전통 음식 준비 같은 그들의 일상을 들여다 볼 수 있는 기록이 되기도 합니다.

북극은 끊임없이 진화하는 역동적인 곳입니다. 건축과 기술의 발전은 북극 지방과 국제사회의 가교를 촉진시키는 동시에, 지역 사회 간의 연결도 강화 시켰습니다. 이번 전시는 그러한 발전의 한 단면이며, 또한 예술가의 터전으로부터 수천 킬로미터나 떨어져있는 관람객에게 닿는 중요한 순간이기도 합니다.

이번 전시의 제목 <해초 먹는 토끼>는 1959년 캐나다 북부 웨스트배핀주의 예술 공동체인 ‘킹가이트 스튜디오’에서 최초로 제작된 가장 상징적인 이누이트 예술 작품에서 이름을 따왔습니다. 이 작품은 북극지방의 현대미술을 보여주는 이번 전시의 근원이라고 할 수 있으며, 또한 현재까지 미치고 있는 초창기 이누이트 예술의 영향력을 보여줍니다.

본 전시의 회화와 조각 작품들은 우리의 예상을 벗어나는 것들로 가득합니다. 전통적인 주제가 매우 특이한 방식으로 표현되거나, 우리가 흔히 이누이트를 생각했을 때 떠올리는 것들과는 완전히 다른 이미지 일 것입니다. 순수한 환상 속에서 탄생한 생물, 낯익으면서도 낯선 장소, 사냥과 같은 전형적인 것들과 설명할 수 없는 것들이 대비를 이루고, 이 모든 것이 전시회에 공존하며 이누이트 예술 환경의 다양성을 보여 줍니다.

이번 이누이트 예술 전시가 타자에 대한 고착된 이미지의 세계관을 넘어, 새로운 세계에 대한 상상력을 고취시키고 다양성의 가치를 인식하게 하는 계기가 되길 바랍니다.

<해초먹는 토끼: 이누이트 예술> 전시는 캐나다 웨스트배핀 협동조합의 윌리엄 허프먼 큐레이터와 롯데갤러리가 함께 기획했습니다.

캐나다의 최북단 북극 지역에 수천 년 간 존재한 이누이트족은 유럽인들이 정착하기 전, 캐나다 건국 이전부터 존재해 왔습니다. 수천 년의 역사속에 스며들어온 이누이트의 예술 활동은 현대에 와서 중요하게 주목을 받고 유명해지기 시작했습니다.

이누이트 미술은 그들의 역사, 땅, 자연 환경, 야생동물, 전통 풍습, 신화 등을 다양한 접근으로 묘사하고 있습니다. 그들의 작품은 북극 세계를 명확한 시선으로 기록하는 동시에, 우리를 순수한 상상의 순간으로 안내합니다. 또, 역사적인 관점에서 이누이트 예술은 주거지인 이글루에서의 삶, 사냥, 전통 음식 준비 같은 그들의 일상을 들여다 볼 수 있는 기록이 되기도 합니다.

북극은 끊임없이 진화하는 역동적인 곳입니다. 건축과 기술의 발전은 북극 지방과 국제사회의 가교를 촉진시키는 동시에, 지역 사회 간의 연결도 강화 시켰습니다. 이번 전시는 그러한 발전의 한 단면이며, 또한 예술가의 터전으로부터 수천 킬로미터나 떨어져있는 관람객에게 닿는 중요한 순간이기도 합니다.

이번 전시의 제목 <해초 먹는 토끼>는 1959년 캐나다 북부 웨스트배핀주의 예술 공동체인 ‘킹가이트 스튜디오’에서 최초로 제작된 가장 상징적인 이누이트 예술 작품에서 이름을 따왔습니다. 이 작품은 북극지방의 현대미술을 보여주는 이번 전시의 근원이라고 할 수 있으며, 또한 현재까지 미치고 있는 초창기 이누이트 예술의 영향력을 보여줍니다.

본 전시의 회화와 조각 작품들은 우리의 예상을 벗어나는 것들로 가득합니다. 전통적인 주제가 매우 특이한 방식으로 표현되거나, 우리가 흔히 이누이트를 생각했을 때 떠올리는 것들과는 완전히 다른 이미지 일 것입니다. 순수한 환상 속에서 탄생한 생물, 낯익으면서도 낯선 장소, 사냥과 같은 전형적인 것들과 설명할 수 없는 것들이 대비를 이루고, 이 모든 것이 전시회에 공존하며 이누이트 예술 환경의 다양성을 보여 줍니다.

이번 이누이트 예술 전시가 타자에 대한 고착된 이미지의 세계관을 넘어, 새로운 세계에 대한 상상력을 고취시키고 다양성의 가치를 인식하게 하는 계기가 되길 바랍니다.

<해초먹는 토끼: 이누이트 예술> 전시는 캐나다 웨스트배핀 협동조합의 윌리엄 허프먼 큐레이터와 롯데갤러리가 함께 기획했습니다.

캐나다의 최북단 북극 지역에 수천 년 간 존재한 이누이트족은 유럽인들이 정착하기 전, 캐나다 건국 이전부터 존재해 왔습니다. 수천 년의 역사속에 스며들어온 이누이트의 예술 활동은 현대에 와서 중요하게 주목을 받고 유명해지기 시작했습니다.

이누이트 미술은 그들의 역사, 땅, 자연 환경, 야생동물, 전통 풍습, 신화 등을 다양한 접근으로 묘사하고 있습니다. 그들의 작품은 북극 세계를 명확한 시선으로 기록하는 동시에, 우리를 순수한 상상의 순간으로 안내합니다. 또, 역사적인 관점에서 이누이트 예술은 주거지인 이글루에서의 삶, 사냥, 전통 음식 준비 같은 그들의 일상을 들여다 볼 수 있는 기록이 되기도 합니다.

북극은 끊임없이 진화하는 역동적인 곳입니다. 건축과 기술의 발전은 북극 지방과 국제사회의 가교를 촉진시키는 동시에, 지역 사회 간의 연결도 강화 시켰습니다. 이번 전시는 그러한 발전의 한 단면이며, 또한 예술가의 터전으로부터 수천 킬로미터나 떨어져있는 관람객에게 닿는 중요한 순간이기도 합니다.

이번 전시의 제목 <해초 먹는 토끼>는 1959년 캐나다 북부 웨스트배핀주의 예술 공동체인 ‘킹가이트 스튜디오’에서 최초로 제작된 가장 상징적인 이누이트 예술 작품에서 이름을 따왔습니다. 이 작품은 북극지방의 현대미술을 보여주는 이번 전시의 근원이라고 할 수 있으며, 또한 현재까지 미치고 있는 초창기 이누이트 예술의 영향력을 보여줍니다.

본 전시의 회화와 조각 작품들은 우리의 예상을 벗어나는 것들로 가득합니다. 전통적인 주제가 매우 특이한 방식으로 표현되거나, 우리가 흔히 이누이트를 생각했을 때 떠올리는 것들과는 완전히 다른 이미지 일 것입니다. 순수한 환상 속에서 탄생한 생물, 낯익으면서도 낯선 장소, 사냥과 같은 전형적인 것들과 설명할 수 없는 것들이 대비를 이루고, 이 모든 것이 전시회에 공존하며 이누이트 예술 환경의 다양성을 보여 줍니다.

이번 이누이트 예술 전시가 타자에 대한 고착된 이미지의 세계관을 넘어, 새로운 세계에 대한 상상력을 고취시키고 다양성의 가치를 인식하게 하는 계기가 되길 바랍니다.

<해초먹는 토끼: 이누이트 예술> 전시는 캐나다 웨스트배핀 협동조합의 윌리엄 허프먼 큐레이터와 롯데갤러리가 함께 기획했습니다.

캐나다의 최북단 북극 지역에 수천 년 간 존재한 이누이트족은 유럽인들이 정착하기 전, 캐나다 건국 이전부터 존재해 왔습니다. 수천 년의 역사속에 스며들어온 이누이트의 예술 활동은 현대에 와서 중요하게 주목을 받고 유명해지기 시작했습니다.

이누이트 미술은 그들의 역사, 땅, 자연 환경, 야생동물, 전통 풍습, 신화 등을 다양한 접근으로 묘사하고 있습니다. 그들의 작품은 북극 세계를 명확한 시선으로 기록하는 동시에, 우리를 순수한 상상의 순간으로 안내합니다. 또, 역사적인 관점에서 이누이트 예술은 주거지인 이글루에서의 삶, 사냥, 전통 음식 준비 같은 그들의 일상을 들여다 볼 수 있는 기록이 되기도 합니다.

북극은 끊임없이 진화하는 역동적인 곳입니다. 건축과 기술의 발전은 북극 지방과 국제사회의 가교를 촉진시키는 동시에, 지역 사회 간의 연결도 강화 시켰습니다. 이번 전시는 그러한 발전의 한 단면이며, 또한 예술가의 터전으로부터 수천 킬로미터나 떨어져있는 관람객에게 닿는 중요한 순간이기도 합니다.

이번 전시의 제목 <해초 먹는 토끼>는 1959년 캐나다 북부 웨스트배핀주의 예술 공동체인 ‘킹가이트 스튜디오’에서 최초로 제작된 가장 상징적인 이누이트 예술 작품에서 이름을 따왔습니다. 이 작품은 북극지방의 현대미술을 보여주는 이번 전시의 근원이라고 할 수 있으며, 또한 현재까지 미치고 있는 초창기 이누이트 예술의 영향력을 보여줍니다.

본 전시의 회화와 조각 작품들은 우리의 예상을 벗어나는 것들로 가득합니다. 전통적인 주제가 매우 특이한 방식으로 표현되거나, 우리가 흔히 이누이트를 생각했을 때 떠올리는 것들과는 완전히 다른 이미지 일 것입니다. 순수한 환상 속에서 탄생한 생물, 낯익으면서도 낯선 장소, 사냥과 같은 전형적인 것들과 설명할 수 없는 것들이 대비를 이루고, 이 모든 것이 전시회에 공존하며 이누이트 예술 환경의 다양성을 보여 줍니다.

이번 이누이트 예술 전시가 타자에 대한 고착된 이미지의 세계관을 넘어, 새로운 세계에 대한 상상력을 고취시키고 다양성의 가치를 인식하게 하는 계기가 되길 바랍니다.

<해초먹는 토끼: 이누이트 예술> 전시는 캐나다 웨스트배핀 협동조합의 윌리엄 허프먼 큐레이터와 롯데갤러리가 함께 기획했습니다.

캐나다의 최북단 북극 지역에 수천 년 간 존재한 이누이트족은 유럽인들이 정착하기 전, 캐나다 건국 이전부터 존재해 왔습니다. 수천 년의 역사속에 스며들어온 이누이트의 예술 활동은 현대에 와서 중요하게 주목을 받고 유명해지기 시작했습니다.

이누이트 미술은 그들의 역사, 땅, 자연 환경, 야생동물, 전통 풍습, 신화 등을 다양한 접근으로 묘사하고 있습니다. 그들의 작품은 북극 세계를 명확한 시선으로 기록하는 동시에, 우리를 순수한 상상의 순간으로 안내합니다. 또, 역사적인 관점에서 이누이트 예술은 주거지인 이글루에서의 삶, 사냥, 전통 음식 준비 같은 그들의 일상을 들여다 볼 수 있는 기록이 되기도 합니다.

북극은 끊임없이 진화하는 역동적인 곳입니다. 건축과 기술의 발전은 북극 지방과 국제사회의 가교를 촉진시키는 동시에, 지역 사회 간의 연결도 강화 시켰습니다. 이번 전시는 그러한 발전의 한 단면이며, 또한 예술가의 터전으로부터 수천 킬로미터나 떨어져있는 관람객에게 닿는 중요한 순간이기도 합니다.

이번 전시의 제목 <해초 먹는 토끼>는 1959년 캐나다 북부 웨스트배핀주의 예술 공동체인 ‘킹가이트 스튜디오’에서 최초로 제작된 가장 상징적인 이누이트 예술 작품에서 이름을 따왔습니다. 이 작품은 북극지방의 현대미술을 보여주는 이번 전시의 근원이라고 할 수 있으며, 또한 현재까지 미치고 있는 초창기 이누이트 예술의 영향력을 보여줍니다.

본 전시의 회화와 조각 작품들은 우리의 예상을 벗어나는 것들로 가득합니다. 전통적인 주제가 매우 특이한 방식으로 표현되거나, 우리가 흔히 이누이트를 생각했을 때 떠올리는 것들과는 완전히 다른 이미지 일 것입니다. 순수한 환상 속에서 탄생한 생물, 낯익으면서도 낯선 장소, 사냥과 같은 전형적인 것들과 설명할 수 없는 것들이 대비를 이루고, 이 모든 것이 전시회에 공존하며 이누이트 예술 환경의 다양성을 보여 줍니다.

이번 이누이트 예술 전시가 타자에 대한 고착된 이미지의 세계관을 넘어, 새로운 세계에 대한 상상력을 고취시키고 다양성의 가치를 인식하게 하는 계기가 되길 바랍니다.

<해초먹는 토끼: 이누이트 예술> 전시는 캐나다 웨스트배핀 협동조합의 윌리엄 허프먼 큐레이터와 롯데갤러리가 함께 기획했습니다.

캐나다의 최북단 북극 지역에 수천 년 간 존재한 이누이트족은 유럽인들이 정착하기 전, 캐나다 건국 이전부터 존재해 왔습니다. 수천 년의 역사속에 스며들어온 이누이트의 예술 활동은 현대에 와서 중요하게 주목을 받고 유명해지기 시작했습니다.

이누이트 미술은 그들의 역사, 땅, 자연 환경, 야생동물, 전통 풍습, 신화 등을 다양한 접근으로 묘사하고 있습니다. 그들의 작품은 북극 세계를 명확한 시선으로 기록하는 동시에, 우리를 순수한 상상의 순간으로 안내합니다. 또, 역사적인 관점에서 이누이트 예술은 주거지인 이글루에서의 삶, 사냥, 전통 음식 준비 같은 그들의 일상을 들여다 볼 수 있는 기록이 되기도 합니다.

북극은 끊임없이 진화하는 역동적인 곳입니다. 건축과 기술의 발전은 북극 지방과 국제사회의 가교를 촉진시키는 동시에, 지역 사회 간의 연결도 강화 시켰습니다. 이번 전시는 그러한 발전의 한 단면이며, 또한 예술가의 터전으로부터 수천 킬로미터나 떨어져있는 관람객에게 닿는 중요한 순간이기도 합니다.

이번 전시의 제목 <해초 먹는 토끼>는 1959년 캐나다 북부 웨스트배핀주의 예술 공동체인 ‘킹가이트 스튜디오’에서 최초로 제작된 가장 상징적인 이누이트 예술 작품에서 이름을 따왔습니다. 이 작품은 북극지방의 현대미술을 보여주는 이번 전시의 근원이라고 할 수 있으며, 또한 현재까지 미치고 있는 초창기 이누이트 예술의 영향력을 보여줍니다.

본 전시의 회화와 조각 작품들은 우리의 예상을 벗어나는 것들로 가득합니다. 전통적인 주제가 매우 특이한 방식으로 표현되거나, 우리가 흔히 이누이트를 생각했을 때 떠올리는 것들과는 완전히 다른 이미지 일 것입니다. 순수한 환상 속에서 탄생한 생물, 낯익으면서도 낯선 장소, 사냥과 같은 전형적인 것들과 설명할 수 없는 것들이 대비를 이루고, 이 모든 것이 전시회에 공존하며 이누이트 예술 환경의 다양성을 보여 줍니다.

이번 이누이트 예술 전시가 타자에 대한 고착된 이미지의 세계관을 넘어, 새로운 세계에 대한 상상력을 고취시키고 다양성의 가치를 인식하게 하는 계기가 되길 바랍니다.

<해초먹는 토끼: 이누이트 예술> 전시는 캐나다 웨스트배핀 협동조합의 윌리엄 허프먼 큐레이터와 롯데갤러리가 함께 기획했습니다.

캐나다의 최북단 북극 지역에 수천 년 간 존재한 이누이트족은 유럽인들이 정착하기 전, 캐나다 건국 이전부터 존재해 왔습니다. 수천 년의 역사속에 스며들어온 이누이트의 예술 활동은 현대에 와서 중요하게 주목을 받고 유명해지기 시작했습니다.

이누이트 미술은 그들의 역사, 땅, 자연 환경, 야생동물, 전통 풍습, 신화 등을 다양한 접근으로 묘사하고 있습니다. 그들의 작품은 북극 세계를 명확한 시선으로 기록하는 동시에, 우리를 순수한 상상의 순간으로 안내합니다. 또, 역사적인 관점에서 이누이트 예술은 주거지인 이글루에서의 삶, 사냥, 전통 음식 준비 같은 그들의 일상을 들여다 볼 수 있는 기록이 되기도 합니다.

북극은 끊임없이 진화하는 역동적인 곳입니다. 건축과 기술의 발전은 북극 지방과 국제사회의 가교를 촉진시키는 동시에, 지역 사회 간의 연결도 강화 시켰습니다. 이번 전시는 그러한 발전의 한 단면이며, 또한 예술가의 터전으로부터 수천 킬로미터나 떨어져있는 관람객에게 닿는 중요한 순간이기도 합니다.

이번 전시의 제목 <해초 먹는 토끼>는 1959년 캐나다 북부 웨스트배핀주의 예술 공동체인 ‘킹가이트 스튜디오’에서 최초로 제작된 가장 상징적인 이누이트 예술 작품에서 이름을 따왔습니다. 이 작품은 북극지방의 현대미술을 보여주는 이번 전시의 근원이라고 할 수 있으며, 또한 현재까지 미치고 있는 초창기 이누이트 예술의 영향력을 보여줍니다.

본 전시의 회화와 조각 작품들은 우리의 예상을 벗어나는 것들로 가득합니다. 전통적인 주제가 매우 특이한 방식으로 표현되거나, 우리가 흔히 이누이트를 생각했을 때 떠올리는 것들과는 완전히 다른 이미지 일 것입니다. 순수한 환상 속에서 탄생한 생물, 낯익으면서도 낯선 장소, 사냥과 같은 전형적인 것들과 설명할 수 없는 것들이 대비를 이루고, 이 모든 것이 전시회에 공존하며 이누이트 예술 환경의 다양성을 보여 줍니다.

이번 이누이트 예술 전시가 타자에 대한 고착된 이미지의 세계관을 넘어, 새로운 세계에 대한 상상력을 고취시키고 다양성의 가치를 인식하게 하는 계기가 되길 바랍니다.

<해초먹는 토끼: 이누이트 예술> 전시는 캐나다 웨스트배핀 협동조합의 윌리엄 허프먼 큐레이터와 롯데갤러리가 함께 기획했습니다.